jean-michel gnidzaz

 La nouvelle série de portraits de Jean-Michel Gnidzaz

De Jean-Michel Gnidzaz, on connaît surtout les compositions abstraites bi et tridimensionnelles qui marquèrent son oeuvre dans les années 1990.

Usant de jeux de collage et de pliage de simples feuilles de papiers, d’agencements géométriques rigoureux, de contrastes colorés directement efficaces, l’artiste revivifiait alors la tradition cinétique sur un mode non spectaculaire. Jean-Michel Gnidzaz s’inspirait ainsi de l’essence conceptuelle des travaux de Soto plutôt que de leur tendance au gigantisme, et refusait la précision aseptisée d’autres peintres du mouvement cinétique au profit d’une touche personnelle redonnant une place essentielle au geste, à une certaine performativité de la peinture. Au fil de ses recherches, Jean-Michel Gnidzaz a ainsi pu produire une oeuvre forte, capable de se démarquer avec impertinence des figures tutélaires qui jalonnèrent sa formation à l’Ecole des Beaux-Arts de Toulouse et les débuts de sa carrière artistique.

Après une décennie de réflexion consacrée aux compositions géométriques, Jean-Michel Gnidzaz rompt aujourd’hui avec la pure abstraction, et donne une nouvelle orientation à son travail. Depuis 2003, il initie une nouvelle série de portraits consacrées aux icônes culturelles du XXème siècle. Frappé par la persistance dans l’inconscient collectif de certaines images ou photographies de personnalités culturelles majeures du XXème siècle, en particulier de celles qui sont synonymes d’une rébellion face à l’ordre établi, Jean-Michel Gnidzaz questionne ici leur statut iconique. En neutralisant le background de la photographie originelle, en recomposant le portrait à partir de jeux de bi et de trichromies, d’aplats et de bandes colorées alternées qui réintroduisent un certain cinétisme, il prive ces incunables de l’histoire contemporaine d’une identification trop immédiate. Ainsi écartées pour un instant du consensus, du respect convenus qu’on leur réserve habituellement, ces idoles populaires retrouvent une certaine capacité à invectiver le spectateur. Le processus pousse à prendre un recul historique prompt à faire évoluer nos questionnements : que signifieraient aujourd’hui les Beatles, James Dean, ou même Coluche dans notre société ; quelle place occuperont-ils dans les esprits des générations futures ; échapperont-ils au statut décoratif auquel l’exploitation mercantile de leur image les a relégués ? Nul, n’en a encore la réponse, mais le travail de Jean-Michel Gnidzaz interroge à bon escient. Cette nouvelle série de portraits, et le flot de questions qu’elle soulève se posent à coup sûr comme un nouveau jalon essentiel dans son parcours artistique et nous rend curieux de ses développements futurs.

Amiel Grumberg

 

Jean-Michel Gnidzaz, the new portrait collection

When thinking of Jean Michel Gnidzaz, we certainly recognize the abstract two and three dimensional composition that characterize his work from the 90’s. He uses a spectrum of compositional arrangements with his play of collage, the technique of folding simple sheets of paper, his rigorous geometric style. Colorful contrasts, the artiste revived the tradition of kinetic in a subtle way.

Jean Michel Gnidzaz was inspired thus by the conceptual work of Soto rather than of their tendency to ‘gigantism’, and refused the aseptic precision of other painters of the kinetic movement towards a personal touch giving again a real place to the gesture and a certain style in his painting. Following his research, Jean Michel Gnidzaz was able to produce a strong work that stands from his own.

After a decade of reflexion devoted to geometrical composition, Jean-Michel Gnidzaz has broken today with pure abstraction and gave to his work another orientation. Since 2003, he creates a new serie of portraits devoted to cultural icons of the 20e century. Struck by the persistence in the unconscious collective of certain images or photographs of major cultural personalities of the 20th century, in particular those lively to express rebellion to the established order, Jean-Michel Gnidzaz questions here their iconic status. By neutralizing the background of the original photograph and redoing the portrait from the beginning playing with two or tree colors, dimensions and altering color stripes, which bring about a sense of movement. He tales away from these modern icons the identification that is always immediate. Thus taken away for one instant, from the usual respect held for them, these popular idols find again a capacity to provoke the spectator. The process forces one to take a quick step back to evaluate our judgments: what is the importance of the Beatles, James Dean, Coluche in our society today. What place would they be in the spirit of the future generation; would they escape from becoming decorations that commercial exploitation has made them? No one has the answer yet but the work of Jean Michel Gnidzaz raises the question discerningly. This new series of portraits and the flood of questions that it brings present a new level and substantial rise in his artistic evolution and make us curious about his future work.

Amiel Grumberg

Translated by Cathy Gilbert

La nuova serie di ritratti di Jean-Michel Gnidzaz

Jean-Michel Gnidzaz è conosciuto soprattutto per le composizioni astratte bi e tridimensionali che contraddistinsero la sua opera negli anni ’90. Usando giochi di “collage” e piegatura di semplici fogli di carta, di sistemazioni geometriche rigorose, di contrasti di colore dall’efficacia diretta, l’artista ravvivava allora la tradizione cinetica in un modo non spettacolare. Jean-Michel Gnidzaz s’ispirava così all’essenza concettuale dei lavori di Soto piuttosto che alla loro tendenza al gigantismo, e rifiutava la precisione asettica d’altri pittori del movimento cinetico a vantaggio d’un tocco personale che ridava uno spazio essenziale al gesto, a una certa “performatività” della pittura. Sul filo delle sue ricerche, Jean-Michel Gnidzaz ha potuto produrre così un opera forte, capace di plagiarsi con impertinenza delle figure tutelari che segnarono la sua formazione all’Accademia delle Belle Arti di Tolosa e gl’inizi della sua carriera artistica.

Dopo un decennio di riflessione consacrata alle composizioni geometriche, oggi Jean-Michel Gnidzaz spezza con la pura astrazione e da un nuovo orientamento al suo lavoro. Dal 2003 inizia una nuova serie di ritratti consacrati alle icone culturali del XX secolo. Colpito dalla persistenza nell’inconsapevole collettivo di certe immagini o fotografie di personalità culturali maggiori del XX secolo, in particolare di quelle che sono sinonimo di ribellione davanti all’ordine stabilito, Jean-Michel Gnidzaz interroga qui il loro statuto iconico. Neutralizzando il backgrounddella fotografia originale, ricomponendo il ritratto a partire dai giochi di bi e di tricromie, dagli appiattimenti e dalle bande colorate alternate che reintroducono un certo cinetismo, priva questi incunaboli della storia contemporanea di una identificazione troppo immediata. Scostati così per un istante dal consenso, dal rispetto convenuto che si riserva loro abitualmente, questi idoli popolari ritrovano una certa capacità ad aggredire lo spettatore. Il processo spinto a prendere una retrocessione storica pronta a far evolvere i nostri interrogativi: che significano oggi i Beatles, James Dean, o anche Coluche nella nosra società; quale spazio occuperanno nello spirito delle generazioni future; sfuggiranno allo statuto decorativo al quale le ha relegate lo sfruttamento del mercato della loro immagine? Nessuno ne ha ancora la risposta, ma il lavoro di Jean-Michel Gnidzaz interroga a ragion veduta. Questa nuova serie di ritratti, e il flusso di domande che questa solleva, si pongono come un nuovo lavoro preparatorio essenziale nel suo percorso artistico e ci rende curiosi dei suoi sviluppi futuri.

Amiel Grumberg